Selon Brian Eno le studio d’enregistrement est un outil de composition qui a permis aux musiciens de bénéficier d’une relation plus directe avec le son. Cet article se propose d’examiner le rôle du sampler en tant que technologie intimement lié au processus de création. La plupart des publications universitaires sur le sampling dévient de leur sujet initial pour s’intéresser aux conséquences de l’utilisation de ces outils sur les droits d’auteur. L’objectif est ici d’examiner le processus de création musicale et les choix esthétiques faits en studio, afin d’analyser le rôle des technologies numériques dans l’expansion de la palette musicale des compositeurs. Le passage d’une approche d’appropriation fondée sur des emprunts reconnaissables à la manipulation d’erreurs et d’accidents vient défier les définitions actuelles du sampling et sa relation au post-modernisme.